Hoe een artiest te worden

Een kunstenaar is een persoon die zich bezighoudt met tekenenillustraties voor tijdschriften, boeken, briefkaarten en sites. Daarom worden vertegenwoordigers van dit beroep vaak illustratoren genoemd. In dit artikel hoe een artiest te worden.
Natuurlijk is het noodzakelijk om deel te nemen aan dit soort activiteiten de basisprincipes van tekenen beheersen: compositie, kleurentheorie, perspectief enzovoort. Teken eerst 5 tot 10 tekeningen over verschillende onderwerpen. Ideeën zijn te vinden op internet, tijdschriften en boeken. Het is ook belangrijk om objectief te beoordelenwerk. Zelfstandig zal het nogal moeilijk zijn. Het is ook wenselijk dat de evaluatie niet wordt gegeven door vrienden en familieleden die u kunnen prijzen, bang om te beledigen. Daarom kun je het werk ergens op internet zetten.
Om een artiest te worden, heb je dat nodig verschillende tekentechnieken beheersen. Het is het beste om één benadering te gebruiken voor het maken van tekeningen, omdat klanten in de toekomst iets specifieks van u verwachten.
Illustraties kunnen niet alleen met een potlood worden gemaakt. U kunt ook gekleurd papier, inkt, aquarelverf gebruiken. Bovendien is het voor elke moderne illustrator-artiest noodzakelijk om high-level computerprogramma's zoals Adobe Photoshop en Adobe Illustrator te bezitten. Niemand verbiedt natuurlijk het gebruik van gemengde technieken en tekeningen op papier combineren met computerverwerking. In de beginfase wordt het aangeraden om jezelf in alle technieken uit te proberen om te bepalen welke echt van jou is.
Bij het maken van afbeeldingen hoef de realiteit niet te kopiëren. Om deze taak uit te voeren, zijn er camera's. Alle kunstenaars hebben de mogelijkheid om die of andere details te vereenvoudigen, te detailleren en te benadrukken. Mee eens dat het veel interessanter zou zijn om naar het werk van de kunstenaar te kijken, die op de canvasafdrukken van zijn handen heeft gelaten, in plaats van op een foto die niet verschilt van de foto.
Om kunstenaar te worden, moet je leren kritiek te ervaren. U ontvangt altijd opmerkingen over uw werk. Wanneer u negatieve opmerkingen krijgt, wees dan dankbaar voor hen, omdat het negatieve feedback is die je zal makensterker als persoon, en vergroot ook je kijk. In ieder geval hoef je niet te stoppen in je ontwikkeling. En je moet niet alleen ontwikkelen in termen van tekenen. Bestudeer de wereld waarin je leeft. Lees boeken, leer feiten uit de geschiedenis, bekijk kunst en documentaire films, studeer fotografie. Na verloop van tijd zul je je realiseren dat absoluut alles in deze wereld met elkaar verbonden is.
Meer communiceren met mensen. Dit is niet alleen van toepassing op familie en vrienden. Zorg ervoor dat u nieuwe kennissen maakt. Communicatie zelf zorgt voor de meest verschillende emoties die in creativiteit kunnen worden gebruikt.
Wat betreft klanten zoeken, dan voor jouje moet een portfolio maken. Het kan in zowel gedrukte als elektronische vorm zijn. Portfolio is noodzakelijk, zodat potentiële klanten en werkgevers zelf uw professionele niveau kunnen bepalen. Tegenwoordig zijn er een groot aantal vacaturesites waarmee u klanten kunt zoeken. Bovendien je kunt je werk op de blog plaatsen of op een persoonlijke pagina in sociale netwerken. Op deze manier kan een groot aantal mensen meer leren over uw activiteiten.
Eindelijk is het de moeite waard om te praten over persoonlijke kwaliteiten die je in jezelf moet ontwikkelen om kunstenaar te worden. Het gaat over doorzettingsvermogen, geduld, het concentratievermogen en het nemen van kritiek.
Wat betreft onderwijsinstellingen waarinje kunt zo'n beroep beheersen, dan zijn er scholen en universiteiten van cultuur en kunst, waar een specialiteit is "fijne en decoratieve en toegepaste kunsten".














